大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视作品要用原声嘛的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视作品要用原声嘛的解答，让我们一起看看吧。
为什么很多电视剧和电影要用配音，而不是原声？不用原声是不是导演和演员对片子的不尊重？
为什么很多电视剧电影需要配音不用现场原来声音，是导演和演员的关系？
中国民俗摄影家鸡西高明扬
答：1.现场声音杂，2.演员台词南方口音，3.采用普通话，4.统一效果。假如电视台录新闻，必须用现场声音，真实性，可看性，刚刚发生，电影，电视剧就不同了，语言方面，台词方面，普通话，现场杂声音多，汽车，飞机，说话打闹，环境因素，都会有影响，同期录音，和后期配音效果不同。在棚内拍摄，外景拍摄，也是不一样的，声音有区别的，后期配音干净无杂声音。所以保证质量，就需要后期配音。
用原声跟尊重无关，跟条件紧密相连。
举个最简单的例子，今年热播的《长安十二时辰》，这部电视剧被称为年度经典，不仅仅是因为精致并且契合历史的“服化道”，不仅仅是因为恢弘的建筑，也不仅仅是因为广角镜头的采用，也不仅仅是演员，老戏骨，比如雷佳音，韩童生，尹铸胜，吕凉等人出色的演技，同时还有大胆的现场同期声。
韩童生跟尹铸胜的演技表情，加上他们的同期声，给我们身临其境，出神入化之感。
但是，现场的同期声（原声），对现场，对演员的要求特别的高，需要现场不能有杂音，而且对演员的台词功底要求高，配音可以后期慢慢的念稿，同期声要求演员的需要背台词，对演员的演技，音色状态都是一种考验。
很多人在看《长安十二时辰》的时候，总是听到声音忽大忽小，易烊千玺有时候说话有口哨声，这就是同期声的弊端，尽管后期声音可以修，如果演员台词功底不到位，收音设备离的远近不同，同期声就很容易出现瑕疵，进而让观众对电视剧的观感下降。
说白了，同期声（原声）条件限制高些，配音在时间上，形式上可以相对随意些，而且很多演员一方面台词功底不到位，一方面自身声线不够出色，或者说不符合人物角色，再加上现在很多明星很忙，有些人连出场都用替身，别说本人配音了。
配音后大大提升了剧中人物的形象，而且配音员说出来的话更有感情，并且声音大部分与角色吻合。演员中也有一些台词功底差的，声音与角色不符的，还有跨地域合拍的剧，演员之间语言不统一，配音能解决这些问题。
很显然，用配音，并不是导员和演员对片子的不尊重，一切都是为了片子的成功。能够更好的使影片更加容易推广传播，造出更优秀的电影。
用配音有下面几个方面的好处。
第一，让专业的人干专业的事。
大多数演员都有自己的短板，有的是普通话不过关，有的是普通话还可以，但吐字发生不流利。如果采用他们的声音的话，很容易让人跳剧。比如让香港演员周润发演孔子，不用配音，发哥上来一句：“雷猴啊”。观众会不会笑喷！
第二，配音演员可以用更多的时间和精力去打磨剧情的需要。
演员更多的呈现是塑造人物的外表和内心，在形象上，画面感上给人留下印象。但这不是全部，除了有形，还需要在声音上有辨识度、准确度。在繁重的拍摄阶段，演员能做的往往除了剧情之外，留给他的公共时间其实并不多。不可能因为几个镜头或者声音，让太多的人，花太多的时间去等待。大多数影片制作任务都放在了后期剪辑、配音上。
一旦有了画面形象，配音演员往往可以尽快的进入状态，既节省了大量的时间和成本，也可以提高影片的质量。
也涌现出了不少优秀的配音演员，比如周星驰的御用配音演员石班瑜。为周星驰的作品增色不少，或者说周星驰和石班瑜是相互成就的。
其实影视剧不是同期声，这里面有几个问题：
1、有可能是选择的演员档期比较紧，在拍摄过程中制片方不是现场录音，而是后期配音。但是等拍摄结束后，参演的演员有没有时间来配音了，所以才是别人给配的音。例如当年电视剧《大宅门》拍摄完成后，由于饰演“二奶奶”的演员斯琴高娃没有档期了，已经在另外一个剧组拍戏了，没有时间配音，所以就请的别人替斯琴高娃的剧中人物配音。
2、还有一种是剧中要求人物说事件发生地的方言，而这个角色的演员不会说方言，不得已后期让别人配上方言。（例如，我在参加电视剧《我的1997》演出时，我在拍戏时使用的是普通话对白，但是剧中人物是香港人，需要说“港普”。所以后期制作时就对我的台词让别人又配了“港普”。）
3、另外一种就是戏中角色演员的普通话不好。例如，现在内地拍摄影视剧，常常请一些港台演员来饰演一些角色。而港台演员的普通话很不好，所以都需要后期对人物对白进行后期配音。
4、另外就说到不用同期声是不是对影片的“不尊重”？其实这种说法不对。每个导演和演员都希望自己的作品做到最好，一般情况下，是否同期录音主要还是制片方对影片的时间要求和整体策划有关。不存在对影片不尊重的问题。
不用同期录音，可以加快影片的拍摄进度，只要演员的表演没问题，台词方面有点瑕疵，可以在后面的后期来补救。
这样说吧，很多电视剧和电影需要配音，是时代发展的产物，在特定的年代，必须要用到配音，因为符合特定时代大众的观赏需求。
不知道大家大家有没有注意到这个现象，自从高考扩招以来，原声电影一直是大家所追求的，利用到配音反而感觉到非常违和。
电影或者电视剧用不用原声，其实和社会的发展非常有关系，也代表了社会发展的层次递进审美。
这也是很多经典的配音演员没落的原因！时代总在大浪淘沙，一个人所拥有的绝技也受到时代的局限。
用原声，是对演员的尊重，是注重影视剧本身的灵魂。不用原声也不是对演员的不尊重，而是要刻意提高影视剧的质量。因为时代的品味变了。
因为在现在这个时代，如果不用原声，观赏就是没有灵魂的，因为整个社会审美层次和文化的极高，需要原声。
当然还有一个原因，那就是作为一个演员，有的演员的声带所发出来的声音不符合这个要求，演员本身的发声质量低，会让整部电影档次变低，会非常出戏，从而降低整个影剧档次的质量。
如果非得找一个特殊的个例，那么就是被称作四小花旦的一个北京的演员，曾经90年代作为童星和刘威演过《唐明皇》。
当然现在也有很多影视剧的制作，会有很多配音演员配音，经常看影视剧的或许一秒就能分辨他是不是配音或者是本人在讲话。
凡是需要用到配音的，你都能感觉这个人的演技无论是多么好，可能都游离于戏外。这种戏外的感觉本身就是一种出戏，无法达到影视剧的质量的高度。
为什么有些电视剧不使用演员的原声而选择后期配音？
后期配音的优势有很多，首先成本可控。因为后期配音的台词录制都是在专业的录音棚里进行，不用担心有什么异常情况，需要的人员也比现场收音少太多（现场收音光扛杆子的就得好几个，更不用说在现场随时待命的录音师，将录音和影像编号的场记）。如果不算配音演员，基本上只需要录音师、配音导演以及一些助理的就够了，几个人就能搞定。
还有很多时候，是演员本身的台词功底不足，或者是非大陆演员说中文台词没法听，又或是仅仅是因为配音演员的声音比演员本音更贴脸。
（季冠霖）
从演员因素来看主要有以下几点：
1. 演员台词功底差，这在中国很普遍，尤其是电视剧，大部分演员到了现场才背台词，背不出来，有的演员就胡说一气，混过去，到时候，配。
2. 演员有口音，或是非母语的表演，每个演员的语言天赋不一样，天分好的，如鱼得水；稍差一些的，后天努力，比如好几位国内女演员；但第三种还是很多的。
3. 演员同期声音太小。很多没经过舞台训练的演员，很难做到台词音量小却有足够的清晰度，尤其是一些情感戏，照顾到最终声音的可懂度，只能在后期重新配。
4. 有些演员喜欢在后期自由发挥。现代启示录里，马龙白兰杜的台词全部重配，因为他想在后期的时候再创作。
还有一些其他因素：
1、消除杂音，提高音质；
2、达到某种效果，比如周星驰的配音演员为营造喜剧效果做出了很大贡献；
3、目前录音技术限制，同步录音效果不太理想，甚至出现了为保证同步录音有相对较好的音质（即便不如后期配音），付出的成本远高于后期配音的情况，大家不得不选择后期配音；
4、某些港台、日本、韩国的演员的普通话不会说，或者很差，导致观众听不懂，所以，有必要配音；
到此，以上就是小编对于影视作品要用原声嘛的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视作品要用原声嘛的2点解答对大家有用。